Wolne ciała

Marta Ziółek / Poszerzanie Pola

WOLNE CIAŁA uaktywniają polityczną siłę cielesnej mobilizacji płynącej z lędźwi i kropel potu.

Spektakle z pętlą indukcyjną. Czas trwania spektaklu: 50 minut Bilety: 45, 35 PLN
Ośmioro tancerzy i performerów w różnych ekspresyjnych pozach zgrupowanych w kręgu na orientalnym dywanie, na środku kobieta z rogami jelenia

WOLNE CIAŁA uaktywniają polityczną siłę cielesnej mobilizacji płynącej z lędźwi i kropel potu.

Spektakle z pętlą indukcyjną. Czas trwania spektaklu: 50 minut Bilety: 45, 35 PLN

GIANDOMECINO: Świat budzi w tobie śmiech czy przyprawia Cię o płacz?

PULCINELLA: Przyjrzyj się dobrze mojej masce: nie widzisz, że nigdy się nie śmieję ani nie płaczę – albo raczej tak dalece nie oddzielam jednej rzeczy od drugiej, że nie sposób ich od siebie odróżnić?

G. Agamben, Pulcinella, czyli Rozrywka dla dzieci

WOLNE CIAŁA to transowa podróż rozpoczynająca się od rebelianckich, tricksterskich  gestów i teatru pamięci indywidualnych ciał. Taneczny krąg staje się przestrzenią poruszania emocji, celebracji władzy ciał i władzy nad ciałami. Hybrydowa sceniczna forma otwiera się na groteskę, a tragedia i komedia łączę się ze sobą. Oddając się wirowi społecznych tańców, ciała zmieniają się we wspólnotowym, uzdrawiającym doświadczeniu. Przy dźwiękach granej na żywo muzyki perkusyjnej WOLNE CIAŁA grzmią, wibrują i dźwięczą. Zanurzone w intensywności choreografii oddają się przestrzeni, poszerzają granice własnej skóry, zwiększają swoją skalę. WOLNE CIAŁA uaktywniają polityczną siłę cielesnej mobilizacji płynącej z lędźwi i kropel potu. W rytmie transowej perkusji przywołujemy taniec, który nawiedza i transformuje nasze ciała. Nasz indywidualny demoniczny cień spotyka się w kolektywnym zgromadzeniu, by poprzez wspólny ruch karmić to, co w nas samych budzi lęk. Jesteśmy w otwartości doświadczania, w poruszeniu i pożądaniu, w nagłej zmianie wyrazu twarzy, w załamaniu się języka i głosu. Śmiech i płacz upodabniają się do siebie. Ostatecznie wybieramy śmiech, ekstrawagancką, irracjonalną, niepohamowaną siłę, która, jak pisał Nietzsche, igra ze wszystkim, co dotąd święte, z dobrym, nietykalnym, boskim.

Informacje

Pomysł and choreografia: Marta Ziółek

Kreacja i performance: Dominika Kimaty, Karolina Kraczkowska, Oskar Malinowski, Aleksandra Osowicz, Gierogij Puchalski, Ana Szopa, Rob Wasiewicz

Perkusja: Bruno Jasieński
Muzyka: Lubomir Grzelak
Reżyseria światła: Jacqueline Sobiszewski
Wizualizacje, rysunki: Rafał Domink
Kostiumy: Marta Szypulska
Konsultacje dramaturgiczne: Teresa Fazan
Konsultacje: Agata Bargiel, Andrzej Woźniak
Tekst: Marta Ziółek, Rob Wasiewicz, Andrzej Woźniak
Zdjęcia: Witek Orski
Wideo: Adam Zduńczyk
Asystent choreografa: Stanisław Bulder
Producent: Alicja Berejowska

Spektakl Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach powstaje w ramach projektu „POSZERZANIE POLA – CHOREOGRAFIA W NOWYM TEATRZE” edycja III

Kuratorka programu: Joanna Leśnierowska 

Współrealizatorzy projektu: Teatr im. Stefana  Żeromskiego w Kielcach, Nowy Teatr w Warszawie, Teatr Łaźnia Nowa, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia

Spektakl dla widzów od 16 lat.

Uwaga: Podczas spektaklu jest używane światło stroboskopowe. Występują dźwięki o niskiej częstotliwości i wysokim natężeniu.

Zobacz także

Wyrażam zgodę na otrzymywanie newslettera zawierającego informacje handlowe dotyczące Nowego Teatru. Więcej.
Akceptuję treść regulaminu newsletterów Więcej.