WersjaKontra ABAB

Beniamin Koc, Klara Twardowska / NOWY KRĄG

Spektakl o czasie w jakim jesteśmy i jak go rozumiemy MY.  My, którzy wychodzimy na scenę w wersji kontra.  ABAB O proteście w TYM.TU.TAM.MY.SIĘ. 

Sala prób spektakl dla osób 16+
bezpłatne wejściówki do pobrania
Czas trwania: 1 godzina

Spektakl o czasie w jakim jesteśmy i jak go rozumiemy MY.  My, którzy wychodzimy na scenę w wersji kontra.  ABAB O proteście w TYM.TU.TAM.MY.SIĘ. 

Sala prób spektakl dla osób 16+
bezpłatne wejściówki do pobrania
Czas trwania: 1 godzina


Prędkości 
Drodze 
Czasie 
Które razem Tworzą 
PRZESTRZEŃ
 
Czy Antygona miała przestrzeń na protest? 
Czy ofiara jest sama? 
Czy każdy jest ofiarą dla siebie? 
Czy bycie przeciwko jest smutne? 
 
Przeciwko czemu protestujemy? 
Przeciw taniości, pospolitości, płytkości, małości? 
Przeciw zbrodni na czułości? 
Przeciw losowi, co gra z nami w kości? 
Przeciw rzeczywistości popychającej batem? 
Przeciw zachodniej cywilizacji kochającej wypłatę? 
Nie, ale też. 
 
Protestujemy przeciwko wszystkiemu, więc jednocześnie przeciwko niczemu. 
Nie zgadzamy się na złe traktowanie TU. 
Więc 
Komunikujemy własne wierzenia. 
Protestujemy przeciwko oczekiwaniom. 
Przeciwko tej „młodzieży” której ktoś chce 
wmówić 
że „się buntuje”, 
a MY w rzeczywistości 
bronimy naszych czasów 
w imię tego, iż one są inne
i MY jesteśmy inni. 
Wszyscy jesteśmy. 
 
Gdzie przy ogniu 
Gra muzyka? 
 
Zostawicie nasze czasy nam. 
Stwórzmy Porozumienie Międzyczasowe. 
 
Zapraszamy na LKATKEPS. 
WERSJA KONTRA ABAB 

Projekt współfinansuje m.st. Warszawa

Informacje

  • Reżyseria: Beniamin Koc, Klara Twardowska
  • Tekst: Wiera Szczerba, Julia Marczak, Klara Twardowska, Beniamin Koc
  • Scenografia: Kuba Drzastwa
  • Muzyka: Kae S-D
  • Występują: Gabriela Bronche, Julia Chmielewska, Roksana Dziewulska, Lena Górska, Inga Heppner,  Julia Marczak, Bruno Nicke, Zuzanna Nowak, Anna Novichuk, Pola Porzeczka, Anna Staszewska, Joanna Wścieklicka

Beniamin Koc – reżyser teatralny, współzałożyciel FAZA Dance Company. Organizator, inicjator, dyrektor artystyczny Festiwalu DOWÓD. Stypendysta programu „Młoda Polska” dla młodych artystów, którzy mają w swoim dorobku wybitne osiągnięcia w dziedzinie sztuki, którą uprawiają. 

Klara Twardowska – absolwentka kierunku taniec współczesny na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, obecnie studentka choreografii na studiach magisterskich. Zajmuje się tworzeniem i prowadzeniem projektów z pogranicza tańca, teatru i edukacji. Jako choreografka i reżyserka ruchu scenicznego pracowała przy spektaklach dyplomowych w Szkole Machulskich oraz projektach w Mazowieckim Instytucie Kultury, CSW Zamek Ujazdowski, Komuna Warszawa i Hashtag Lab. Przez pięć lat związana z Lemono Dance Center, gdzie prowadziła zespoły dzieci i młodzieży, łącząc działania artystyczne z wychowawczymi. Współpracowała z Polską Operą Królewską, Chopin University Dance Company i Teatrem Tintilo. Jest współzałożycielką FAZA Dance Company, kolektywu tworzącego zaangażowany społecznie teatr tańca. Członkini zarządu Fundacji Dowód, która poprzez sztukę szerzy wiedzę o kryzysie hydrologicznym.

Kuba Drzastwa – zajmuję się projektowaniem sytuacji twórczych, działaniami twórczymi i edukacyjnymi na granicy sztuk oraz projektowaniem procesów wprowadzających innowacyjne rozwiązania głównie w obszarze kultury. Projektuje i wykonuje scenografię do spektakli teatralnych, wystaw, koncertów oraz różnego typu wydarzeń. Programuje działania związane z edukacją bazującą na wykorzystaniu narzędzi artystycznych; prowadzi warsztaty wypływające z idei pedagogiki teatru oraz współtworzę procesy kreatywne. Współpracuje z teatrami, domami kultury, muzeami, fundacjami, podmiotami prywatnymi, szkołami oraz festiwalami. Na stałe współpracuje ze Stowarzyszenie Pedagogów i Pedagożek Teatru. 

Kae S-D [ona/oni/ono] – kompozytorka, dramatopisarka i tekściarka, aktualnie z bazą na warszawskim mokotowie.
Kae bardzo późno zaczęła porozumiewać się słowami. Do 16 roku życia komunikowała się nagraniami rozmów i dźwięków wydawanych przez sprzęty elektroniczne. 
Gdy w końcu wypowiedziała pierwsze słowa, nie różniły się za bardzo od szumu odbiorników. 
Zajęło jej kolejne dziesięć lat, żeby zredukować noise w jej własnej mowie, ale wyrosła na komunikatywną, dobrze przysposobioną osobę, ale kiedy komponuje wraca do swojego bezpiecznego miejsca pełnego dystorsji, pociętych newsów, seriali i dźwięków wydawanych przez jej otoczenie, tworząc blend dokumentu, hip-hopu i ambientu.
Od zawsze miała mocne połaczenie z naturą. Identyfikowała się z jej polifonią, kompleksowością i w głębi serca bardzo chciala być jak ona — nieugięta w swoim sposobie komunikacji, niewzruszona na wszelkie próby jej zdekodowania. Kae chce chronić ją i jej wyjątkowy język i dźwięki, dlatego jej praca jest też często o niej. O jej istnieniu i pięknie w samej jej egzystencji.

Zobacz także

Wyrażam zgodę na otrzymywanie newslettera zawierającego informacje handlowe dotyczące Nowego Teatru. Więcej.
Akceptuję treść regulaminu newsletterów Więcej.