SIGNING/SINGING

Daniel Kotowski / Generation After. Showcase

Daniel Kotowski jest osobą Głuchą, posługuje się na co dzień Polskim Językiem Migowym, a nie mową. W swojej pracy „SIGNING/SINGING” porusza temat zawłaszczania języka migowego przez współczesną kulturę wizualną.

Plac przed teatrem Czas trwania: 20 minut Wstęp wolny
Mężczyzna w jednoczęściowym kostiumie kąpielowym stoi we wnętrzu wyłożonym marmurem w geście rąk i ust ułożonych do krzyku

Daniel Kotowski jest osobą Głuchą, posługuje się na co dzień Polskim Językiem Migowym, a nie mową. W swojej pracy „SIGNING/SINGING” porusza temat zawłaszczania języka migowego przez współczesną kulturę wizualną.

Plac przed teatrem Czas trwania: 20 minut Wstęp wolny

 „Słyszące” środowisko artystyczne często traktuje język migowy wyłącznie jako działanie estetyczne. Kotowski, badając tę fetyszyzację, dotyczącą również samych Głuchych, ukazuje proces odzyskiwania widzialności przez różne grupy wykluczone. Artysta w swojej twórczości zwykle unika używania języka migowego. W tym performansie łamie tę zasadę po raz pierwszy. Łączy choreograficzne gesty z miganiem. Kotowski przywdziewa czarne ubranie obowiązujące osoby tłumaczące, które zwykle zasłania ich skórę. Performer „queeruje” jednak ten zwykle zabudowany strój, odsłaniając swoje ciało. Umieszcza je w przestrzeni, zderzając ją jednocześnie z syntetycznymi popkulturowymi crocsami.

Podstawą choreografii jest ruch bioder podobny do bujania się podczas tłumaczenia piosenek na język migowy. To nawiązanie do tytułu, w którym przez podobieństwo słowa SIGNING (‘migać’) i słowa SINGING (‘śpiewać’) artysta wyraża niezgodę na traktowanie jego codziennego języka jako ozdobnego tańca. Przez większą część performansu Kotowski wciela się w postać dumnego mówcy, który wprawnie manipuluje widownią. Wyśmiewa sam siebie, demaskując cyniczność swojej manipulacji. W pewnym momencie jednak, wyraźnie zmienia się w osobę pełną bezsilności, a następnie narastającej złości. Wreszcie, wykrzykując słowo „word” artysta używa swojego własnego głosu. To przejmujący moment desperackiego sięgnięcia po komunikację mówioną, która dominuje w naszej rzeczywistości. Performer odtwarza znaki języka migowego prześmiewane w memach. Ostatecznie przeistacza się znów w osobę silną, emancypuje się. Uzyskuje sprawczość, zapożyczając narzędzia przemocowej władzy. Dochodzi do wniosku, że nie ma innego wyjścia oraz, że jedynie w ten sposób osiąga się należytą widoczność. Performans się nie kończy, tak samo jak walka o bycie zauważonym i respektowanym. Obserwujemy pętlę zmagań w rzeczywistości pełnej norm i wykluczeń; proces stawania się sprawczym.

Informacje

  • Wideo: Krystian Daszkowski
  • Konsultacja choreograficzna: Katarzyna Leszek
  • Stylizacja włosów: Jakub Domański
  • Produkcja: Jagna Domżalska, Kamil Mizgala 
  • Produkcja: Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu (w ramach rezydencji artystycznej)
  • Premiera: 12.10.2023
  • Ostrzeżenia: krzyk

Zobacz także

Wyrażam zgodę na otrzymywanie newslettera zawierającego informacje handlowe dotyczące Nowego Teatru. Więcej.
Akceptuję treść regulaminu newsletterów Więcej.