All Inclusive
Julian Hetzel / International Festival New Europe. Escaping forward.In his new performance All Inclusive, Julian Hetzel questions the aestheticization of violence and the explosive force of image wars. Exploring the principle of “creation through destruction”, Hetzel imported several kilos of debris from a conflict zone in Syria to central Europe. These remnants of the war have now been transformed into art.
All Inclusive juxtaposes art and war, tourists and refugees, reality and imagination in a journey through a temporary exhibition space. You are invited to watch a visit through a museum where reality strikes back. What if we could capitalize empathy by making people watch people?
Julian Hetzel was born in the Black Forest (DE), currently based in Utrecht (NL). He studied at Bauhaus University Weimar with a focus on visual communication. In 2013 he graduated from DasArts Amsterdam, an artistic research laboratory for new forms of theatre and performing arts. While still studying, Hetzel stood out with the highly debated performance The Benefactor (2011).
Julian Hetzel works as performance maker, musician and visual artist. He develops works along the intersection of theatre, music and media that have a political dimension and a documentary approach.
In 2017 Julian Hetzel received the VSCD-Mimeprijs for his performance The Automated Sniper. He is artistic director of Ism & Heit, an Utrecht based foundation realising and producing his artistic work. Recently he created a.o. Schuldfabrik, a multi-room parkour in which the collective obligation to remember is put into dialogue with the individual right to forget. Since 2018 he is associated artist at arts centre CAMPO in Gent (BE), where he created All Inclusive, a performance on the aestheticization of war. In 2020, his performance Mount Average will premiere.
His works are produced and presented internationally: SPRING Utrecht (NL), Frascati Amsterdam (NL), Noorderzon Groningen (NL), Spielart-Festival Munich (DE), Festival Theaterformen Hannover (DE), Theater der Welt Mannheim (DE), Steirischer Herbst Graz (AT), Brut Vienna (AT), Vooruit Gent (BE), STUK Leuven (BE), Kaaitheater Brussels (BE), Biennale Bern (CH), National Theatre Riga (LV), Espacios Revelados Buenos Aires (ARG), Malta Festival Poznan (PL), Quadrienale Prague (CZ), Actoral Marseille (FR), Next Festival (FR), SouthEastDance (UK), Saal Biennale Tallinn (EST), … He is founding member of the electro-pop band Pentatones.
Вистава представлена в межах Міжнародного Фестивалю Нова Європа. Втеча вперед. Вистава англійською мовою з польськими і українськими субтитрами. Тривалість вистави: 1 година 30 хвилин
Квитки: 50/35 злотих
В теперішніх часах ми постійно маємо справу з жорстокістю і викликами світу, що доступні в один клік. Гетцель привіз декілька кілограмів уламків із зони конфлікту в Сирії до Центральної Європи і перетворив рештки війни в мистецтво. Виконані з цього матеріалу мистецькі об’єкти представлені в межах вистави-виставки та вступають у конфронтацію з поглядами туристів і глядачів. Це, водночас, спроба створити цілісну експозицію і самокритичну рефлексію над діями, що перебувають на її тлі.
Як капіталізується страждання? Хто має право говорити про кошмар війни? Хто є власником цих історій, а хто може ними скористатись? І чи є музей продовженням поля бою? Під час сповненої сумнівами екскурсії музеєм, Юліан Гетцель ставить мистецтво поряд з війною, туристів поряд з біженцями і поєднує реальність з уявою. В All Inclusive режисер продовжує свої критичні дослідження війни, вступаючи у конфронтацію з естетизацією насилля і вибуховою силою орнаментальних війн – намагається оголити механізми, що керують політично заангажованим мистецтвом. Чи є деструкція неодмінною умовою прогресу?
Юліан Гетцель – режисер, музикант і візуальний митець, на перетині театру, музики і медіа створює роботи, що вирізняються документальним підходом. Художній керівник Студії Юліана Гетцеля в Утрехті, організації, що продукує його роботи, представлені у понад 20 країнах по всьому світі. У 2017 році здобув нагороду VSCD-Mimeprijs за The Automated Sniper. У 2019 році All Inclusive була представлена в межах офіційного відбору Nederlands Theatrefestival, SELF нa Prague Quadrennial 2019 і аж 3 праці на Venice Biennale del Teatro. Гетцель співпрацює з Kunstencentrum CAMPO Gent.
Режисер: Юліан Гетцель
Виконавці: Крістіен де Прост, Едуардо Ріпані, Герт Бельпаеме і місцеві перформери запрошені в межах набору
Драматург: Мігель Анхель Мельгарес
Мистецька консультація: Соджа Лоткер
Костюми: Анна-Катрін Кунц
Асистентка продакшену: Сабіна Мангелір
Техніка: Корнеель Коссенс і Піт Депортер
Продакшен: CAMPO у співпраці з Ism & Heit
Копродюсери: Frascati Productions, Schauspiel Leipzig, SPIELART Festival & Münchener Kammerspiele
Прем’єра: 20 вересня 2018, Frascati, Амстердам
Information
Director: Julian Hetzel
Performers: Kristien de Proost, Edoardo Ripani, Geert Belpaeme & local extras (
Dramaturg: Miguel Angel Melgares
Artistic Advice: Sodja Lotker
Costumes: Anne-Catherine Kunz
Production assistance: Sabine Mangeleer
Technical: Korneel Coessens & Piet Depoortere
Produced by CAMPO in collaboration with Ism & Heit
Coproduced by Frascati Productions, Schauspiel Leipzig, SPIELART Festival & Münchener Kammerspiele
Thanks to Grace Al-Ahmar & Liam Alzafari (rubble art), Hannes Waldschütz (design spin art machine), Niklas Hamman (3 art design) & Printstudio 868
Special thanks to: Ahmad Alhaj-Karim, Ahmed M I Soboh, Alaa Howija, Babak Tolouei, Ban Al-Shaikhli, Dubravko Butina, Emad Khazal, Fadi Rajab, Ghassan Al Najjar, Mina Ahmadyaar, Mohannad F Khalaf, Nadia Alhassanat, Nasrudin Alham, Nazila Bahador, Patrick Debyser, Yara Ward a.o.
20, 21 & 22 SEP ‘18, Frascati, Amsterdam – PREMIERE
See also
-
MaMoMi
Theater
13–15.12MaMoMi
-
375 0908 2334 - The body you are calling is currently not available
Theater / Actions
16–17.01375 0908 2334 - The body you are calling is currently not available
-
Ich heiße Frau Troffea
Theater
18–23.01Ich heiße Frau Troffea
-
Threesome/Trzy
Theater / Dance
05–13.02Threesome/Trzy