Przejdź do treści strony

Informacji zarejestrowanych w plikach "cookies" używamy m.in. w celach reklamowych i statystycznych oraz w celu dostosowania naszych serwisów do indywidualnych potrzeb użytkowników. Możesz zmienić ustawienia dotyczące "cookies" w swojej przeglądarce internetowej. Jeżeli pozostawisz te ustawienia bez zmian pliki cookies zostaną zapisane w pamięci urządzenia. Zmiana ustawień plików "cookies" może ograniczyć funkcjonalność serwisu. Rozumiem

28.06.2017

Nowy Teatr na Open'er Festival

Już po raz szósty Nowy Teatr jest kuratorem program teatralnego Open’er Festival. Do tej pory zaprezentowaliśmy festiwalowej publiczności 13 tytułów najlepszych, a zarazem najbardziej dynamicznych i energetycznych spektakli teatralnych, m. in. „Anioły w Ameryce" i „Kabaret warszawski" Krzysztofa Warlikowskiego, „Nancy. Wywiad" Claude’a Bardouila, „Courtney Love" Moniki Strzępki (Teatr Polski we Wrocławiu), „Podróż zimowa" Mai Kleczewskiej (Teatr Polski w Bydgoszczy), „Paw królowej" Pawła Świątka (Narodowy Stary Teatr w Krakowie), „Ewelina płacze" Anny Karasińskiej (TR Warszawa), „Zrób siebie" Marty Ziółek (Komuna// Warszawa), „Samotność pól bawełnianych" Radosława Rychcika (Teatr im. Żeromskiego w Kielcach). Teatr na Open'erze obejrzało ponad 26 tysięcy widzów.

W tym roku uczestnicy festiwalu będą mogli obejrzeć „(A)pollonię" w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego i „Henriettę Lacks" Anny Smolar z repertuaru Nowego Teatru oraz spektakl Piotra Ratajczaka „Biała siła, czarna pamięć" z Teatru Dramatycznego w Białymstoku.

Szczegółowe informacje na: www.opener.pl

26.05.2017

Solidarność z Powszechnym - spotkajmy się na Zamoyskiego

Drodzy Widzowie Nowego Teatru,
Od 26 do 31 maja Teatr Powszechny w Warszawie gra „Klątwę”. Na weekend rozpoczynający się w Dzień Matki radykalne ugrupowania prawicowe zapowiedziały wzmożoną blokadę teatru. Manifestacja została zakazana przez Prezydent Hannę Gronkiewicz-Walc.
Ten spektakl to wspólna sprawa teatralnej Warszawy. Dlatego prosimy o solidarność z naszymi przyjaciółmi z Powszechnego i gest poparcia. Przyjdźcie około 18 pod Powszechny w dniach, kiedy grana jest „Klątwa”, weźcie ze sobą białe kwiaty. Pokażmy wspólnie, że nie pozwolimy odebrać sobie wolności artystycznej!
 

22.05.2017

GILDIA POLSKICH REŻYSERÓW I REŻYSEREK TEATRALNYCH

22 maja 2017 roku odbyło się założycielskie spotkanie Gildii Polskich Reżyserek i Reżyserów Teatralnych. Naszym pierwszym celem jest odniesienie się do programu kandydata wybranego na dyrektora Narodowego Starego Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie w konkursie przeprowadzonym przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Program ten jest zagrożeniem dla przyszłości teatru artystycznego w Polsce, którego Stary Teatr jest symbolem. Wskazany program dewaluuje model teatru reżyserskiego. Nie oznacza on dominacji reżysera w teatrze, to wypracowana wspólnie z czołowymi zespołami aktorskimi jakość doceniana na świecie i sprawiająca, że polski teatr stał się wizytówką narodowej kultury.

Jednocześnie pragniemy wyrazić naszą obawę, że sytuacja w Narodowym Starym Teatrze jest częścią szerszej strategii Władz, skierowanej na wyciszenie nurtu krytycznego, bez którego sztuka i społeczeństwo nie mogą się rozwijać. Obawa ta stała się głównym impulsem naszego zjednoczenia.

Zadaniem Ministerstwa jest współorganizowanie wraz z samorządami życia kulturalnego w demokratycznym Państwie, a nie narzucanie instytucjom jedynego słusznego kierunku zgodnego z linią polityczną rządzących oraz cenzurowanie twórczości niezależnych artystów.

Gildia Polskich Reżyserów i Reżyserek:
Anna Augustynowicz
Małgorzata Bogajewska
Michał Borczuch
Remigiusz Brzyk
Michał Buszewicz 
Łukasz Chotkowski 
Andrzej Chyra 
Izabella Cywińska
Agata Duda-Gracz
Wojciech Faruga
Lena Frankiewicz
Bartosz Frąckowiak
Iga Gańczarczyk 
Krzysztof Garbaczewski
Agnieszka Glińska
Jacek Głomb
Marta Górnicka
Mikołaj Grabowski
Aneta Groszyńska
Mariusz Grzegorzek
Cezary Iber
Agnieszka Jakimiak 
Aleksandra Jakubczak
Grzegorz Jarzyna
Piotr Jędrzejas
Grażyna Kania
Katarzyna Kalwat
Marek Kalita 
Anna Karasińska
Iwona Kempa
Jan Klata
Maja Kleczewska
Wojtek Klemm
Michał Kmiecik
Dominika Knapik
Tomasz Konina
Natalia Korczakowska
Łukasz Kos
Kuba Kowalski
Romuald Krężel
Ewa Kurtyś
Grzegorz Laszuk
Marcin Liber
Krystian Lupa
Magdalena Łazarkiewicz
Paweł Łysak
Sebastian Majewski
Ewelina Marciniak
Paweł Miśkiewicz
Agnieszka Olsten
Adam Orzechowski
Jędrzej Piaskowski
Maciej Podstawny
Jacek Poniedziałek
Aleksandra Popławska
Jakub Porcari
Piotr Ratajczak
Wiktor Rubin
Radek Rychcik
Oskar Sadowski
Jakub Skrzywanek
Anna Smolar
Justyna Sobczyk
Cezary Studniak
Monika Strzępka
Weronika Szczawińska
Krzysztof Szekalski
Magda Szpecht
Katarzyna Szyngiera
Waldemar Śmigasiewicz
Paweł Świątek
Cezary Tomaszewski
Jarosław Tumidajski
Łukasz Twarkowski
Iwo Vedral
Krzysztof Warlikowski
Małgorzata Wdowik
Romuald Wicza-Pokojski
Przemysław Wojcieszek
Michał Walczak
Tomasz Węgorzewski
Paweł Wodziński
Michał Zadara
Wojtek Ziemilski
Rudolf Zioło
 

 

13.05.2017

Nowy Teatr na Dzień Teatru Publicznego

Nowy Teatr w ramach akcji „Bilet do teatru za 500 groszy” z okazji Dnia Teatru Publicznego wystawi 13 maja 2017 roku „Piotrusia Panaw reżyserii Łukasza Kosa, rodzinny spektakl, dla widzów w wieku od 8 lat.

Dzień Teatru Publicznego obchodzony będzie po raz trzeci. Pomysł tego święta zrodził się w 2015 roku, kiedy teatr publiczny w Polsce – a więc teatr dostępny i mówiący w imieniu każdego – obchodził 250-lecie swojego istnienia. Majowa akcja biletu za grosze była jednym z najważniejszych wydarzeń obchodów i cieszyła się wielkim powodzeniem. Na widowniach zasiadło blisko 50 tysięcy widzów – także, a może przede wszystkim, tych, którzy do teatru zaglądają rzadko lub wcale.

W tym roku w akcji „Bilet do teatru za 500 groszy” z okazji Dnia Teatru Publicznego weźmie udział 97 teatrów z 38 polskich miast, a więc o osiem teatrów więcej niż w roku ubiegłym. Zmieni się także nieco formuła samego świętowania. Sprzedaż biletów za okrągłe 5 złotych – prowadzona tylko w kasach teatrów – rozpocznie się 13 maja, a spektakle wystawiane będą przez cały tydzień – aż do 20 maja.

Symbolicznym zakończeniem tygodniowego święta będzie zaproszenie widzów do wspólnego teatralnego spacerowania. Proponowane trasy spacerów mają zachęcać mieszkańców, poprzez swoją niekonwencjonalną i atrakcyjną formułę, do zwiedzania i poznawania teatralnej – a tym samym kulturalnej – historii miast (więcej na www.spacerownikteatralny.pl).

Szczegółowe informacje na temat wszystkich granych w ramach akcji spektakli dostępny będzie od 13 kwietnia na przygotowanej z tej okazji stronie-kalendarzu www.dzienteatrupublicznego.pl oraz na stronie Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego.

„Bilet do teatru za 500 groszy” jest akcją ogólnopolską, finansowaną ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a koordynowaną przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.
 

12.05.2017

Poparcie dla zespołu Starego Teatru

Pragniemy wyrazić poparcie dla całego zespołu Narodowego Starego Teatru w związku z zaskakującą dla środowiska teatralnego rekomendacją komisji konkursowej na dyrektora narodowej sceny. Podkreślamy naszą solidarność z dziedzictwem, jakie Narodowy Stary Teatr wypracowywał przez dziesiątki lat pod kierownictwem wybitnych osobowości teatru polskiego, wyłanianych spośród znanych zespołowi artystów, których dorobek gwarantował kontynuację znakomitych tradycji Starego Teatru.

Szczególnie teraz, przed premierą „Wesela” Stanisława Wyspiańskiego w reżyserii Jana Klaty, nawołujemy do otwartego dialogu z zespołem teatru, zaznajomieniem się z realiami tego miejsca i uszanowaniem głosu wszystkich pracowników teatru.

Zespół Nowego Teatru
 

19.04.2017

Trwa rekrutacja do LNPT na moduł Dziennikarstwo kulturalne

Do 19 kwietnia 2017 trwa rekrutacja do kolejnego MODUŁU - DZIENNIKARSTWO KULTURALNE Laboratorium Nowych Praktyk Teatralnych na Uniwersytecie SWPS.
Laboratorium to przestrzeń edukacyjnej wolności, w której sztuka rozumiana jest są w kontekście przemian społecznych i kulturowych. W ramach zajęć będziemy spotykać się w gronie praktyków – artystów, reżyserów, aktorów, dramaturgów, pisarzy, producentów – i teoretyków po to, żeby rozmawiać o teatrze, filmie i sztukach wizualnych i o świecie, o współczesnej kulturze. Chcemy, żeby nasi słuchacze wynieśli z kursu nie tylko rozumienie języka teatru, ale także umiejętność tworzenia go, promowania tego, co w nim ważne, pisania o tym.

Informacje oraz formularz zgłoszeniowy

14.04.2017

Minął rok od Otwarcia

Minął rok od otwarcia siedziby Nowego Teatru. Od kwietnia 2016 roku odwiedziło nas 65 975 osób, pokazaliśmy 252 spektakle, w tym 12 premier i 268 innych wydarzeń artystycznych.

Zamykając ostatecznie inwestycję modernizacji w kwietniu i maju kończymy stację trafo, system chłodzenia, wejścia i wjazdy do teatru, odsłonimy neon.

Dołączyli do nas nowi gospodarze kawiarni we foyer, Wars i Sawa. W lecie w Świetlicy i w plenerze na placu będzie działało Pardon to tu z małą sceną jazzową.

Dziękujemy Widzom za ten wspaniały rok, życzymy Państwu i sobie kolejnych twórczych, ważnych i mądrych lat pracy.


 

27.03.2017

Występ Macieja Stuhra podczas Międzynarodowego Dnia Teatru w Paryżu

Uroczyste obchody Światowego Dnia Teatru 27 marca 2017 roku zorganizowane przez Międzynarodowy Instytut Teatralny w siedzibie Unesco w Paryżu uświetni występ Macieja Stuhra z monologiem ze spektaklu „Francuzi” w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego.
Autorką tegorocznego orędzia jest Isabell Huppert.

Informacje i program wydarzenia 

Fotografia ze spektaklu „Francuzi”: Tal Bitton

23.03.2017

Wyniki konkursu na najem i prowadzenie baru w foyer Nowego Teatru

Konkurs na najem i prowadzenie baru w foyer Nowego Teatru został rozstrzygnięty. Na podstawie oceny złożonych ofert i negocjacji z Oferentami Zespół ds. wyboru najemcy baru przyznał najwyższą ocenę ofercie Marcina Sekuły WarsandSawa.

Dziękujemy wszystkim uczestnikom za udział w naszym konkursie i gratulujemy zwycięzcy.
 

10.03.2017

Polecamy film Mr. Gaga

10 marca do kin wejdzie „Mr. Gaga” - najciekawszy film o tańcu współczesnym od czasu „Piny” (Variety), a jednocześnie laureat wielu nagród publiczności na międzynarodowych festiwalach. To film pozwalający zrozumieć związek ciała i ruchu z naszymi emocjami.

Mr. Gaga” opowiada o genialnym choreografie Ohadzie Naharinie, wieloletnim szefie najsłynniejszego zespołu tańca współczesnego z Izraela – Batsheva Dance Company. Reżyser Tomer Heymann towarzyszył artyście przez 8 lat, aby ukazać jego życie i niezwykłą ewolucję jako tancerza, twórcy i człowieka. Heymann rejestrował zarówno jego życie prywatne, przebieg prób zespołu, jak i zajęcia z opracowanego przez Naharina języka ruchu – GAGA – umożliwiającego każdemu wyrażenie swoich emocji poprzez taniec. W połączeniu z niepokazywanym dotychczas materiałem archiwalnym oraz fragmentami tanecznych spektakli Batshevy dostajemy fascynującą historię człowieka, który zrewolucjonizował świat tańca współczesnego.

„Ruch jest sposobem rozumienia siebie. Kto uważnie wsłucha się w swoje ciało, przekroczy swoje ograniczenia". Ohad Naharin

foto: Gadi Dagon
H!